Включайся в искусство

партнёрский материал


Вместе с оператором мобильной связи «МегаФон» подготовили серию полезных статей о том, как научиться разбираться в самых разных областях искусства. В первом материале пообщались с научным сотрудником галереи имени Александра Дейнеки о том, что такое современно искусство и как научиться отличать работы Пита Мондриана от детского творчества.

Марина Тарасова

научный сотрудник картинной галереи им. А. Дейнеки

кандидат искусствоведения

Что такое современное искусство

Современное искусство можно разделить на два периода: «modern» — первая половина 20-го века,  «contemporary» — сегодняшнее искусство. Существуют и строгие определения, что такое «современное искусство», а что – «актуальное»:

Современное искусство — искусство, создаваемое нашими современниками, вне зависимости от того или иного художественного направления или формы выражения.
Актуальное искусство — искусство, в котором нуждается современное общество,  вне зависимости от времени создания.

Даже эти очень четкие формулировки всё равно расплываются, и кажутся чрезвычайно широкими, когда современное искусство — это всё, включая детские рисунки, потому что оно создано позавчера. А современное искусство — это то искусство, которое транслирует идеи, близкие мне, как человеку, живущему в этот момент.

Что объединяет все современное искусство

В истории искусств 20 века всё начиналось с эпатажа. С неприятия начинался абстрактный экспрессионизм Кандинского, геометрическая абстракция Малевича. Если сегодня современный зритель смотрит работы Пита Мондриана (представителя голландской группы DeStijl), то он видит перед собой хорошо выверенную геометрическую конструкцию. В то время как сам Мондриан заключал с своих работах мысль о совершенстве и гармонии мира.

Посмотреть лекции на YouTube, посетить виртуальную галерею «Винзавода» или полистать Instagram модного художника из Лос-Анджелеса можно в своем смартфоне, выбрав тариф по своим интересам. Например, подключите тариф «Включайся! Смотри» от МегаФона и Вы получите неограниченный интернет-трафик на YouTube, Rutube, Vimeo, популярные мессенджеры и социальные сети, 1500 минут на все номера России и в поездках по стране, +20 ГБ интернет-трафика. В качестве бонуса – услуга МегаФон.ТВ. Подключить тариф можно: *789*8* звонок. Включайся и смотри.

Работы Пита Мондриана

 

В гармонию мы верим совсем недолго в современной жизни. Поэтому первым щелчком, который нас заставляет обратить внимание, как раз оказывается то, что производит странное впечатление. Мы реагируем только на острые эмоции.

Современный английский художник Марк Куинн в начале 2000-х прославился работами, которые простого человека могут абсолютно вывести из равновесия. Он выставил в специальной камере автопортрет, сделанный из собственной замороженной крови. Сначала увиденное вызывает шок, но потом ты размышляешь и понимаешь, что это актуализация старинной метафоры: творец, по капле выжимая из себя кровь, создает произведение искусства. Любое значительное произведение оказывается таковым не в силу технического или физического совершенства, а в силу сложности той мысли, которая в нём заложена. 

Марк Куинн, «Авторпортрет»

 

Как картина может превратиться в некий объект, наделенный совершенно другим смыслом? В Ольцбурге в музее находится инсталляция немецкого художника Ансельма Кифера, которая называется «Двадцать лет одиночества». Как можно передать смысл с помощью картины? Кифер поступил очень просто. В мастерской у любого художника накапливаются предметы, которые не находят своего применения: брошенные холсты, невыкупленные картины, работы, которые не нравятся. Кифер сложил эти картины ступенчато пирамидой. Инсталляция напоминает зрителям о пирамидах как символах загадочности: то ли гибели, то ли вечной жизни.

Ансельм Кифер, «Двадцать лет одиночества»

Как научиться разбираться в современном искусстве?

  •   Научитесь искать глубокие смыслы

Преподаватели истории искусств иногда дают студентам задание: провести у той или иной картины не менее часа. Тогда становится понятным содержание. У нас на выставке «Вокруг света» экспонировалась работа Алексея Панкина «Амстердам»: довольно небрежная приколоченная к подрамнику фанера, по которой проходят веревки, кусок мешковины со следами какого-то изображения. Зритель, которому лень остановиться и подумать, что он видит перед собой, скажет: «Фу, какая гадость, опять с помойки что-то принесли, что-то к чему-то приколотили…» Но стоит пробудить в себе те знания, которыми обладает каждый человек, откроется очень многое. Что такое Амстердам? Это Пётр I. Мешковина и канаты — это отсыл к парусам, кораблям, океанам. Когда мы начинаем всматриваться на следы изображения на мешковине, узнаем фрагмент портретов «Синдиков» работы Рембранта, просто полустёртый, почти исчезнувший с этого холста. И тогда наши ассоциации начинают двигаться в ином направлении.

Алексей Панкин «Амстердам»

  • Больше читайте

Сюзи Ходж

«50 арт-идей, о которых вам необходимо знать»

В книге есть всё: от первобытной живописи до новейших течений, от Ренессанса до авангардизма.

 

 

Кроме книг, надо читать критические статьи и обзоры в современных журналах. Например, на сайте pressa.megafon.ru. собраны публикации и статьи разных изданий: РБК, National Geographic, Glamour, CHIP —более 40 журналов и 40 000 статей, включая архивы за несколько лет. Можно выбирать конкретные журналы или тематику статей. Первые 10 статей бесплатно. Подробнее об услуге на сайте оператора.

Франческо Бонами

«Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство»

В книге поднимется вопрос: являются ли искусством работы современных художников? Чем великий художник отличается от посредственного?

Три статьи о современном искусстве:

«Искусство – свой путь». Журнал «Numéro»
«Как перестать ненавидеть современное искусство». Журнал «GQ»
«Обладать и принадлежать». Журнал «L’OFFICIEL»

  • Больше смотрите

Минимализм и арте повера

[embed_video video_url=’https://www.youtube.com/embed/MqKHKZpBjJE’ width=’100%’ height=’290′]

Арт-критик и культуролог Ирина Кулик сопоставляет двух художников, работающих в разных стилях и направлениях: Дэна Флавина и Марио Мерца, представителей минимализма и арте повера.

Русский авангард

[embed_video video_url=’https://www.youtube.com/embed/nB3JY5bU7sM’ width=’100%’ height=’290′]

Начинать знакомство с авангардом и супрематизмом лучше с самой знаменитой работы Малевича – «Чёрного квадрата». Лекцию читает Александра Шатских, доктор искусствоведения, специализирующаяся на творчестве Казимира Малевича и Марка Шагала.

 

 

  • Изучайте сайты и посещайте современные музеи

1. Центр современного искусства «Винзавод».

2.Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке.

3. Галерея Tate Modern в Лондоне.

4. Музей современного искусства в Лос-Анджелесе.

 

Тарифная линейка «Включайся!» от МегаФона разработана для тех, кто активно пользуется всеми возможностями мобильной связи. Достаточно решить, что именно является при использовании мобильного интернета главным, — и выбрать подходящий тариф: «Включайся! Общайся», «Смотри», «Слушай», «Говори», «Пиши» и «Премиум». Скоростной мобильный 4G вместе с тарифом поможет использовать цифровые возможности по максимуму.

 

Смотрите также

Вакансии декабря: сколько платят Снегурочке?

Вступайте в мафию, разоблачайте ложь, дрессируйте морских котиков

Перестройка: кохаузинг

Новая идея по изменению городского пространства от нашей читательницы в проекте “Перестройка”

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: